1960年版《倩女幽魂》设定在明末清初，李翰祥导演对古代历史文化、古典文学艺术均有较高的造诣，片中服饰、布景、道具等细节经仔细考究，体现出古色古香，古风飘逸，几场恐怖紧张戏份在当时的光色控制及配乐、配音上给人以较大的戏剧张力，充分展现了李导的大师风范。
李翰祥执导下的书生宁采臣刚正不阿，不为女色所迷，不为财富所惑，不仅寄托了那个时代的社会风貌，承载着导演李翰祥的精神寄托，不过乐蒂的女鬼聂小倩化妆过于真实，缺乏神秘感，用80年代观众的眼光来看已经脱离了现实，失去了观影乐趣。
起初周文是想与徐可合作拍摄《倩女幽魂》，奈何徐可掉进《英雄本色》的坑里，一门心思要拍摄英雄前传以此奠定电影工作室的江湖地位，迫不得已，周文才和徐可经常交换意见，让彼此的导演思路与前世所看的版本吻合，饶是如此，两个不同导演风格下的《倩女幽魂》也发生了一些变化。
模糊了年代和背景更好贯彻借古讽今的总体思路、全新的古装造型和服装设计、徐可式的故事路线、周文式的科幻动作风格，这些都是周文在实际拍摄中需要融合，需要实践的内容。
原版的情节故事、人物造型、演员演技堪称经典，周文没有需要进行改动的地方，唯一能做的就是加强全片的电脑特效和动作风格，让其成为一个崭新又无法超越的《倩女幽魂》。
古装片不像街舞片，严格说来街舞是舶来品，是周文从前世先进完善的街舞中挑选出来的类型片，对时下的香港亦或者好莱坞都是全新的类型，需要给市民一个适应、接受的过程，完全可以量产并拍摄多部续集，只要香港本埠一露出饱和迹象，周文会立刻将街舞类型片转移阵地，在欧美等国家全面宣传，毕竟那边才是街舞真正受到欢迎的地方。
而古装片、武侠片则是本土特产，经过二十年的武侠文化和电影、电视积累，已经具备了相当深厚的底蕴，有些港产片有一部足够，太多了会显得狗尾续貂，再说香港市场只有那么大，总要留给别人一些汤分食，也可以说，拍完这部《倩女幽魂》后，周文绝不打算拍摄续集。
胖乎乎的汪晶笑呵呵端着一碗云吞面，轻轻推了一把正托着下巴出神的周文说：“文哥，在想什么呢这么入神，劳累了一晚上吃碗云吞吧。”
周文点点头，他自然不会告诉汪晶内心所想的东西，说了声谢谢后接过云吞，三下五除二吃光，再看汪晶才吃了一半。
汪晶把碗向前一推说：“够不够，要是不嫌弃的话，我这半碗也归你。”
“谢了，不需要。”周文摇摇头，看着笑呵呵吃云吞的胖子，忽然心血来潮说：“汪晶，想不想来周氏发展？”
“想啊，做梦都想！”吃着云吞的汪晶一听这话差点噎着，咳嗽了两声后语调急速道：“文哥，你们周氏真需要人？”
“当然需要了。”周文点点头道：“周氏目前最缺两种人，一种是高层管理，另外一种就是有才华的导演。”
“呃，好像我没有什么才华。”汪晶撇撇嘴露出几分失望的目光，叹口气说：“文哥，不怕你笑话，我家老爷子没少批我，说我是投机取巧、跟风抄袭，让他在老友面前脸上无光。”
“老一辈的眼光就是那样。”周文微微一笑，他多少能明白汪晶的苦楚，家里有个行业内的老爷子，如果不在圈子里混的话，也许不会感觉到那种望子成龙子承父业的煎熬，王天霖老爷子算是电视界内的泰山北斗，早年在电影界也是风生水起，偏生汪晶入道以来都是小打小闹折腾什么爱情文艺片、喜剧片之类的，肯定无法入老爷子法眼，不经常敲打教训才怪呢。
“他老人家站的位置高，所看到的风景自然跟我们有很大区别。不过在我看来，电影首先是供应观众消遣的商品，只有迎合了观众的口味，大家才舍得花钱观看，俗点、烂点没什么，投其所好更是市场需要，别管影评专家和金像奖组委会如何猛喷，只要赚到钱的电影没有好坏区别。
随着周文一番大道理出口，汪晶看着他的眼神也愈发的崇拜，等他说完后，汪晶猛拍大腿说：“文哥，你简直说到我心坎里去了，改天一定请你到家里做客，让老爷子听听这番真知灼见。”
周文摆摆手笑着拒绝说：“哈哈，别，我看着王老爷子也打怵。”
“不一样，绝对不一样，老爷子经常夸奖你呢，说你电影拍的好，电视节目策划的好。”汪晶那张四喜丸子的笑脸眉飞色舞说了半天。
半天后，汪晶忽然叹口气说：“不过……文哥，我现在还不能去周氏。”
周文眉头一皱，有些不解道：“为什么？难道你和邵氏还有合约？”
汪晶摇摇头说：“邵氏早就停产了，哪还有什么合约，不过我答应了投资者要帮他们拍完《精装追女仔》的，对方出手大方，百分百投资不说，还不指手画脚，给了我很大的自由发挥空间。”
周文一愣，皱眉说：“你是说除了我、嘉禾和曾志伟外，还有其他人投资《精装追女仔》？”
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